展臺設計需要從各個方面去考慮，包括比例與尺度、對稱與均衡、變異與統一等。雖然對于參觀者來說，不同年級段以及不同的需求都會造成審美上的差異。但大的框架是離不開這幾點的，應用這些法則，能更好地達到展示目的，有效地提高展示活動的效果和質量，收獲較好的參展效果。

 　　一、比例與尺度

 　　比例與尺度都是處理形態關系的方法。尺度是某一形態與其他形態與它所在空間相比較的大小。尺度的大小影響到觀眾對設計的反應。尺度從視覺角度和主觀感受的角度講，它不同于尺寸，尺寸是客觀地度量出來的，尺度是一種心理感，是主觀性的量度。

 　　展臺搭建的設計完成都要經過一系列的度量、計算、反復考慮各種比例關系，設計的比例不僅是一個技術形的問題，而且是一個形式美的問題。這種圍繞比例通盤考慮，反復推敲，朝著良好比例反復的努力，引起參觀者的興趣。

 　　二、統一與對比

 　　對比和統一應該是指整體上統一，統一的色調、統一的形式、統一的版面設計、統一的展具、統一的材料等。在統一的整體氛圍下，突出體現整體的和諧統一。對比還是突出重點的重要手法。運用局部的對比可以活躍氣氛、營造生動的環境，另一個突出重點的手法是反常，反常能夠非常高效地將目光吸引到焦點位置。

 　　三、對稱與均衡

 　　對稱是原始藝術和一切裝飾藝術普遍采用的表現形式，對稱形式構成的圖案具有重心穩定和靜止莊重、整齊的美感。對稱穩定，均衡則靈活多變，有更大的創造空間，也具有更多的藝術表現力。均衡不是指重量的對稱平衡或者中線平衡，而是達到一種動態分布。我們可以講究構圖的均衡和形態的均衡，同樣也可以講究材料應用的均衡等，利用線、面、體、明暗、色彩、肌理、材料這些可以使用的有形設計元素，通過不同的組織方法，創造一個有機的實體形式。均衡力要求達到逼真的動與靜的分布。 　

      四、漸變、節奏、韻律

 　　漸變是指相同或相近形象的連續遞增或遞減的逐漸變化，是相近形象的有序排列。線條粗細的變化、燈光明暗以及顏色的由淺變深都是漸變的表現方式。節奏和韻律的表現特征是把基本形反復地連續排列，并且漸次地進行發展變化，也有的是由于放射形象所產生的漸次變化而形成的。

 　　五、整體感

 　　在進行展臺設計時。展臺整體展出的是某一樣新推出的產品還是企業整體形象的展示，應當有一個明確的規劃，根據這個作為設計目的進行整體的設計，達到一個具有整體感的展臺設計。